Vincent Maël Cardona dévoile les secrets du son au cinéma à Cannes 2026
Les coulisses du son au cinéma par Vincent Maël Cardona

Le réalisateur Vincent Maël Cardona, président du jury du Prix de la création sonore au 79e Festival de Cannes, revient sur l'importance du son au cinéma. Après avoir récompensé le film népalais Elephants in the Fog d'Abinash Bikram Shah dans la sélection Un certain regard, il s'est confié sur les coulisses sonores.

Comment juger une bande sonore ?

Selon Vincent Maël Cardona, l'évaluation d'une bande sonore repose d'abord sur la dimension technique : qualité de la prise de son, richesse et précision des timbres. Vient ensuite la mise en scène sonore, c'est-à-dire l'écriture spécifique du son. Ce sont ces idées sonores qui captivent, suscitent l'émotion et emportent le spectateur uniquement par l'ouïe. La musique y contribue, mais le design sonore joue un rôle tout aussi clé. Le procédé du hors-champ en est l'exemple le plus connu : l'action est suggérée par le son alors que l'image montre autre chose.

La gestion des silences

Un film est une expérience. La dynamique sonore fonctionne comme une onde : le son monte, envahit, puis redescend pour laisser respirer. La gestion des temps forts et des silences est cruciale. Comme lorsqu'une personne parle trop près, le son peut être intrusif. Si l'oreille est bombardée, elle se referme et les nuances disparaissent. Il faut donc doser avec soin.

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Bande sonore vs bande-son

Les deux sont complémentaires : ce sont deux pistes qui évoluent en parallèle. La musique fait partie intégrante de la bande-son et doit trouver sa juste place. Trop souvent, les créateurs abusent de la musique en raison de son impact émotionnel, mais un excès peut étouffer et écraser les autres éléments sonores. La musique doit être considérée comme un outil au même titre que les bruitages et les ambiances.

Faire un film sans musique

Il faut une immense confiance en ce que l'on crée. Il existe deux types de musiques au cinéma : la musique originale, composée pour le film, et les musiques synchronisées, préexistantes (fête, radio, rue). La mission consiste à choisir, arbitrer et rester fidèle à l'intention initiale. Dans Elephants in the Fog, le projet sonore immerge le spectateur dans la brume et lui fait ressentir la présence des animaux, alors qu'on ne les voit jamais à l'image.

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