Le marché musical mondial poursuit sa croissance grâce au streaming
La dématérialisation continue de porter ses fruits pour l'industrie musicale mondiale. Selon le rapport annuel publié mercredi 18 mars 2026 par la Fédération internationale de l'industrie phonographique (IFPI), le marché de la musique enregistrée a atteint 31,7 milliards de dollars de revenus en 2025, soit une progression significative de 6,4% par rapport à l'année précédente.
Une onzième année consécutive de croissance
Cette performance marque la onzième année consécutive de croissance pour le secteur, confirmant la robustesse de sa transformation numérique. La fédération, qui représente plus de 8.000 maisons de disques à travers le monde, souligne particulièrement le rôle déterminant des plateformes de streaming dans cette dynamique positive.
Le streaming domine largement les revenus
Le streaming musical représente désormais 69,6% des revenus totaux, soit plus de 22 milliards de dollars. Les abonnements payants (hors financement publicitaire) constituent à eux seuls plus de la moitié des recettes mondiales, avec 837 millions d'abonnés recensés sur les plateformes comme Spotify ou Deezer.
Les formats physiques résistent, avec des disparités régionales marquées
Contre toute attente, les supports physiques maintiennent leur présence sur le marché avec 5,3 milliards de dollars de revenus. Les vinyles connaissent notamment une croissance remarquable de 13,7%, enregistrant ainsi leur dix-neuvième année consécutive de progression.
Des marchés régionaux très contrastés
- Le marché asiatique représente 45,1% des recettes liées aux vinyles et aux CDs
- En Afrique du Nord et au Moyen-Orient, les supports physiques sont quasi inexistants, le streaming y représentant 97,5% des revenus
- La Chine est devenue en 2025 le quatrième marché mondial grâce à une croissance spectaculaire de 20,1%, dépassant ainsi l'Allemagne
Les têtes d'affiche mondiales et l'émergence de l'IA
Parmi les artistes ayant dominé les ventes mondiales en 2025, l'IFPI cite l'Américaine Taylor Swift, le groupe de K-pop Stray Kids et la superstar canadienne du rap Drake. Ces performances s'inscrivent dans un paysage musical en pleine évolution, où l'intelligence artificielle générative commence à jouer un rôle de plus en plus prégnant.
L'IA musicale : opportunités et défis juridiques
L'organisation insiste dans son rapport sur la nécessité de collaborer avec les entreprises d'IA génératives pour garantir que la valeur de la musique soit pleinement reconnue. Les titres générés par IA, comme la reprise virale de Papaoutai de Stromae fin janvier 2026, connaissent un succès croissant.
Les plateformes de génération musicale par IA, telles que Suno et Udio, s'appuient actuellement sur le principe du « fair use », une exception au droit d'auteur permettant l'utilisation non consentie d'une œuvre. L'IFPI appelle les gouvernements à défendre le principe contraire : les développeurs d'IA doivent obtenir l'autorisation des titulaires de droits avant d'utiliser leurs contenus.
Des chiffres qui illustrent l'ampleur du phénomène
- Deezer recevait chaque jour 60.000 morceaux générés par IA en janvier 2026
- Suno s'est entendue avec Warner Music Group fin novembre 2025 pour rémunérer les artistes dont la production est utilisée pour créer des morceaux
L'IFPI appelle donc à saisir les opportunités financières offertes par l'intelligence artificielle tout en établissant un cadre juridique clair pour protéger les droits des créateurs. Cette dualité entre innovation technologique et protection des artistes définira probablement l'avenir de l'industrie musicale dans les années à venir.
