Le réalisateur provocateur Gregg Araki, figure du « new queer cinéma » des années 1990, signe son grand retour après douze ans d'absence. À 66 ans, il présente I Want Your Sex, une comédie érotique décomplexée qui a fait sensation au Festival de Sundance l'hiver dernier.
Un duo inattendu pour une relation sado-masochiste
Le film met en scène Cooper Hoffman (fils de Philip Seymour Hoffman, révélé dans Licorice Pizza) en jeune assistant maladroit qui devient l'esclave sexuel d'une artiste sulfureuse incarnée par Olivia Wilde. Leur jeu de pouvoir dégénère en une enquête policière, avec Johnny Knoxville, star de Jackass, dans un rôle hilarant d'enquêteur. « C'est un film punk, sexy et déjanté », déclare Gregg Araki.
Cette relation maître-esclave inversée — un stagiaire naïf face à une patronne dominatrice — apporte une dynamique originale. Pourtant, les scènes de sexe sont moins graphiques que dans ses œuvres de jeunesse comme The Doomsday Generation ou Mysterious Skin. Le film n'est interdit qu'aux moins de 12 ans, signe d'un adoucissement relatif.
Un regard sur la génération Z et les tabous sexuels
Araki collabore à nouveau avec la scénariste Karley Sciortino, spécialiste des sujets audacieux, avec qui il avait déjà travaillé sur la série Now Apocalypse. Ensemble, ils évitent la vulgarité tout en abordant franchement la sexualité. Le réalisateur confie avoir été surpris par la pruderie de la génération Z, représentée par le personnage de Cooper Hoffman. « J'ai demandé à Cooper d'adopter le même look que moi à son âge, mais les temps ont changé », explique-t-il.
Le film célèbre une sexualité sans honte, un message libertaire dans l'Amérique de Trump. Araki multiplie les clins d'œil cinéphiles, de Sunset Boulevard à Cinquante nuances de Grey, en passant par 9 semaines 1/2. Cette passion pour le cinéma et la liberté sexuelle reste sa marque de fabrique.
Un retour attendu sur grand écran
Après White Bird en 2012, I Want Your Sex marque le retour d'un cinéaste culte qui n'a rien perdu de son mordant. Le film a été remarqué à Sundance pour son audace et son humour. Avec un scénario malin et des acteurs investis, Araki prouve qu'il peut encore surprendre tout en s'assagissant. Les fans retrouveront son univers acidulé et iconoclaste, même si les images sont moins explosives qu'avant.
